VÍCTOR MONGE SERRANO, guitarrista y compositor, se le conoce
artísticamente por SERRANITO, nació en Madrid en el
año de 1942. Se inicia en la guitarra con ocho años de edad, con las
escasas enseñanzas de su padre y poco después comienza a trabajar junto con su
hermano mayor, en un Trío llamados “LOS SERRANOS”, de ahí el diminutivo de
SERRANITO, por ser el mas pequeño del grupo. VÍCTOR MONGE es ya una leyenda en
la historia de la música española. Su técnica virtuosa, unida a su musicalidad
le reconoce como uno de los grandes representantes del flamenco. Su labor
incansable y sus ideas novedosas para enriquecer la música flamenca atrajeron
también la admiración de los músicos clásicos. Es uno
de los guitarristas flamencos más premiados de todos los tiempos. Ha dado
conciertos prácticamente en todo el mundo y es autor de una discografía amplia e
importante. Antes de poder dedicarse en exclusiva al concierto, pasó por el duro
aprendizaje de todo buen guitarrista flamenco. Serranito es uno de los
guitarristas flamencos que compone una música más compleja y cerebral.
Contaba 12 años de edad saltó al mundo profesional. Considerado como uno de los
guitarristas más virtuosos de la historia, y que a lo largo de su trayectoria ha
demostrado una magnífica facilidad para la ejecución, así como una inusual
inquietud por su propia evolución y su propio desarrollo artístico.
Poseedor de un conocimiento exhaustivo de la cultura
flamenca, de una intuición musical extraordinaria y de un espíritu autoexigente,
se caracteriza por cuidar meticulosamente el equilibrio de sus composiciones,
ajustando la complejidad y la precisión a la armonía, creando la tensión
necesaria en cada ciclo de la composición, recogiendo la esencia de la raíz
flamenca y recreándola en su propia concepción vital. Todo un alarde de
exactitud y de sentimiento flamenco el que Serranito ha dejado impresionado en
todos sus trabajos discográficos y ha paseado por un número incontable de
escenarios de todo el mundo. Profundo y trascendente, sus actuaciones en directo
están llenas de fuerza; pero de austeridad también: de silencios rítmicamente
pausados, de fuerza y tonalidad, de clásicas cadencias remarcadas en la técnica
que le dan a cada nota un colorido de barroco profundo. Tras acompañar a las más
grandes figuras del género, edita en 1960 su primer trabajo en solitario. A los
veintiún años conoce al maestro Narciso Yepes adquiriendo conocimientos de tan
insigne maestro. En 1969 se independiza como guitarrista de concierto. En 1970,
el maestro Andrés Segovia, le hace llegar su invitación, por mediación del
constructor de guitarras, José Ramírez, para oírle tocar en directo.
Entregándole su critica escrita y firmada, critica que le pidió el mismo
SERRANITO, con motivo de su debut en el Quien Elizabeth Hall, de Londres. Desde
1970, realiza numerosas giras, dando la vuelta al mundo varias veces. Ha pasado
a la historia como el primer guitarrista flamenco que llevó su arte a la India,
representando a la música española en los más diversos escenarios del mundo. Su
primer gran reconocimiento le llegó en 1971, año en que obtuvo en Córdoba el
Premio Nacional de Guitarra “Ramón Montoya”, y en Jerez de la Frontera, la
Cátedra de Flamenco en 1978 Serranito fue invitado por el Ministerio Asuntos
Exteriores a Estrasburgo con motivo del ingreso de España en el Consejo de
Europa. En 1982 estrenó su concierto de guitarra y orquesta “Andaluz Sinfónico”
en el Teatro Real de Madrid con la Orquesta Sinfónica. Fuera de los escenarios
Serranito ha compuesto música para películas y documentales. Suya es la música
del Pabellón de España en la Exposición Universal de 1988 en Brisbane
/Australia. En 1993, representó a España en Gira, en el Israel Festival
Jerusalén, en Damasco, Irán, Irak, Líbano, Libia, Túnez, Nápoles, y Roma. En
Diciembre de 1995, actúo con su grupo en Bosnia como parte de las celebraciones
del tratado de paz de Dayton, que marcó el fin de la guerra en los Balcanes. En
este mismo año, y en su gira por Canadá, le denominan el príncipe del flamenco.
Uno de nuestros
guitarristas más internacionales, Víctor Monge Serranito
reaparece en la bienal Málaga en Flamenco para sumarse al ciclo Su Homenaje
(Paco de Lucía), a tan sólo dos días del esperado concierto del de
Algeciras.
Serranito, uno de los grandes de la guitarra
En 1996/1997, realiza una gira mundial, representando a
España en los Festivales Internacionales de Música, Turkya, Bulgaria, Budapest,
Rumania, Checoslovaquia, Bucarest, Polonia, así como en los Festivales de
Guitarra Dinamarca, Finlandia, Alemania, Italia y Centroamérica. En 1997,
realiza una gira por Rusia con motivo del establecimiento de las relaciones
diplomáticas entre la Federación de Rusia y el Reino de España. Al finalizar la
gira le fue impuesta la Medalla de Oro al Mérito Artístico, por el Excmo.
Ayuntamiento de Madrid, por su extensa trayectoria. Este mismo año estrena su
concierto “Ecos del Guadalquivir” en Madrid, presentadlo en Grecia, Suiza,
Alemania, Sudamérica, y New York. En 1998/1999 compone su concierto "Mi sonido y
el tiempo". Se estrena en el Festival Internacional de la Guitarra de Córdoba.
Realizado una gira por los Festivales de Guitarra de Europa, Países del Este y
Centroamérica. En 2000, interpreta por primera vez, el Concierto de Aranjuez,
del maestro Joaquín Rodrigo, en el Festival Internacional de Música de Galicia,
con la Real Filarmonía de Galicia. y dirigido por el maestro Ernest Martinez
Izquierdo. En la Bienal de Flamenco/Sevilla 2000 presenta Dos Mundos y una
Guitarra. Toca el Concierto de Aranjuez con la Orquesta Arsian Música, dirigido
por el maestro Ignacio Yepes. Interpreta ambas manifestaciones musicales,
clásica y flamenca A continuación realiza una gira por tocando el Concierto de
Aranjuez en Centroamérica con diferentes Orquesta Sinfónica de cada país. Con
motivo del Marruecos Cultural 2000/2001, realiza una gira patrocinada por del
Ministerio de Cultura, por todo Marruecos.
Madrid, puerta de
Alcalá, la capital de España que te vio nace te rinde honores
Con 20 trabajos discográficos, la crítica encuentra en él a
un músico con un amplio dominio de la guitarra, que toma como punto de partida
el análisis de la composición, el sentido de la armonía, la exigencia de su mano
izquierda y la delicadeza de su mano derecha, normas, de un estilo que entra en
la revolución de la guitarra en la segunda mitad del siglo xx. La verdad más
intima de este artista singular es la belleza y la bondad de espíritu. Su ultimo
trabajo - “Sueños de Ida y Vuelta” con Camerata Romeu, Editado por la Fundación
Autor, discográfica SGAE - nominado a mejor albún de flamenco - 4th Annual Latn
Grammy Awards -Septiembre 3 / 2003 9pm et / pt CBS y premiado como mejor disco
de guitarra solista por la Crítica Nacional. Este trabajo es llevado
posteriormente a escena siendo su estreno en la Bienal de Sevilla, en el 2004,
donde recibe el Premio 25 Aniversario Bienal de Flamenco -Sevilla. En 2005,
estrenó en el Festival Internacional de la Guitarra de Córdoba su espectáculo
titulado CON SOLERA y se le concede el Galardón “Tío Luis el de al Juliana”
concedido por el Colegio Mayor Isabel de España en su 50 Aniversario. En el
2007, durante el Festival Flamenco de Caja Madrid, ha sido reconocido con el
galardón Calle de Alcalá, concedido sólo a artistas flamencos que han
desarrollado su carrera artística desde la capital de España (Madrid).
Serranito evoca con su guitarra la convivencia
entre culturas
'Con solera. La noche de las tres lunas'
describe la Andalucía medieval, el río Guadalquivir y la poesía de Lorca
mezclando aires flamencos, árabes y hebreos
En Con solera. La noche de las tres lunas el guitarrista Víctor Monge,
Serranito, recupera "el recuerdo de un tiempo en el que tres culturas -la
cristiana, la hebrea y la musulmana- se llevaban bien", asegura. Y para ello
plantea "un recorrido por los diferentes estilos musicales" que convivieron en
ciudades como Sevilla, Córdoba y Granada. La obra se estrenó en Córdoba, y
también estuvo en Málaga. Pero La noche de las tres lunas llega a Sevilla
después de una largo proceso de reflexión que, según el guitarrista, ha mejorado
los temas, por lo que "en buena parte, es otro estreno". Este espectáculo -que
todavía no se ha grabado- mezcla flamenco con otras músicas, una apuesta fuerte
de Serranito para la Bienal de este año. "Siempre es un placer venir -asegura-
porque es como recoger el fruto que he ido sembrando a lo largo de toda mi
vida". El recital abrirá con un tema de 30 minutos, La noche de las tres lunas,
en el que la guitarra flamenca de Serranito representará la cultura cristiana
con peteneras, seguiriyas y tangos. Pero, poco a poco, el resto de la compañía
incluirá cante, piano, guitarras, bajo, percusión y los zapateados de Ángel
Muñoz. "Empiezo con la petenera porque siempre he pensado que estaba relacionada
con el mundo hebreo. En esta obra Paxariño toca con la flauta un tema hebreo que
recuerda mucho a la petenera", comenta el guitarrista. Le seguirá Ciudades en la
arena, a cargo de Paxariño y el piano de Moisés Sánchez, y Paseando por Triana,
una soleá inspirada en la juventud del propio Serranito. "Cuando tenía 16 años
iba un día paseando por las calles de Triana y escuché por primera vez una
grabación mía. Yo ya me creí que era una figura de la guitarra pero, claro, no
lo era", comenta. En este espectáculo también hay espacio para recordar a Lorca,
y lo hace con dos temas: la granaína Sueño en la Alhambra y el Romance para un
poeta que, a través del piano y las voces de Eva Durán y Gema Caballero, traza
una semblanza del granadino. El Guadalquivir, el río que baña las tierras en las
que convivían las "tres lunas", es otro de los protagonistas. La taranta Cazorla
narra el nacimiento del río, mientras Por la vera del Genil describe la unión
con su afluente. Completan el programa las alegrías Como un sueño y el tema
Agua, fuego, tierra, Aire. "Nunca dejo de tocarlo -asegura el guitarrista-
porque es ahí donde improvisamos". María Pachón Cáceres / SEVILLA | Actualizado 01.10.2008. foto El guitarrista
madrileño Víctor Monge Serranito; en la presentación de La noche de las tres
lunas.
Datos cogidos de la
biografía de Serranito, fotos de José Maria Ruiz Fuentes