DIEGO CARRASCO -GUITARRISTAS - El Arte de Vivir el Flamenco

Listados de cantaores/as	Listados de bailaores/as		Listado de guitarristas
Listado de la canción española	Listado de entrevistas		Archivos
Páginas de archivos noticias diarias		Cultura y Espectáculos
Listado de cantaores por orden alfabético		A B C D E F G H I J K L M N Ñ O P Q R S T U V W X Y Z

DIEGO CARRASCO

DIEGO CARRASCO FERNÁNDEZ, guitarrista, compositor, cantaor y productor gitano, nació en Jerez de la Frontera (Cádiz), en el año de 1954, conocido mundialmente por su propio nombre artístico de DIEGO CARRASCO. En sus primeros años de carrera únicamente tocaba la guitarra flamenca bajo el nombre de "Tate de Jerez" acompañando a grandes cantaores como "El Borrico", "Terremoto", Manolito Soler o Tía "Anica La Piriñaca" entre otros. Posteriormente comenzó a componer sus canciones e interpretarlas. Todas sus obras tienen raíces flamencas, pero todo con una mezcla muy propia y personal, es tío del guitarrista de Navajita Plateá Curro Carrasco.

La guitarra y el cante
unidos están los dos,
el sonido y el temple
con la voz del cantaor,
Diego Carrasco lo lleva
muy dentro del corazón,
trasmitídselo a la gente
con verdadera pasión.

Estudió guitarra flamenca en Jerez con el maestro Rafael del Águila, dedicándose en los primeros años de su carrera exclusivamente al toque, haciéndose llamar el "Tate de Jerez", y acompañando por entonces a grandes cantaores de la localidad, como Tía Anica la Periñaca, Tío Gregorio el Borrico, Fernando Terremoto, o Sernita de Jerez. Adquirió mucha experiencia como tocaor de baile actuando en tablaos y festivales, con figuras como Alejandro Vega o Antonio Gades. Inicia con Miguel Ríos sus ensayos de flamenco-rock, y luego colabora con Manolo Sanlúcar en "Tauromagia", y con Camarón en "Soy Gitano".

escenario flamenco en la alameda vieja, septiembre 2006

En 1984, Tate de Jerez pasa a llamarse Diego Carrasco y como cantaor de sus propias composiciones empezó una brillante carrera. Diego Carrasco cambió radicalmente su línea de trabajo, y empezó a experimentar con ritmos y a desarrollar su personal revolución del flamenco, siempre partiendo de una perfecta identificación con el cante más puro de Jerez. Se decide a cantar al no encontrar a nadie idóneo para interpretar sus canciones, animado por el productor José Luis de Carlos y el arreglista José Miguel Évora, con quienes realiza sus primeros L.P’s (Cantos y Sueños y Tomaketoma, para R.C.A): dos discos de poca repercusión pero de indudable valor artístico.

Festivo e incansable, y con un compás contagioso, lo más relevante de la nueva etapa de Diego Carrasco es su faceta creativa, en una insólita capacidad para componer con originalidad y talento partiendo incluso de cancioncillas callejeras infantiles o aires tradicionales. Tiene una especial sensibilidad para encontrar una fuente de inspiración válida en verdaderas nimiedades, y hacer de ellas cantes llenos de espontaneidad y frescura, que han enganchado del tirón a los más recalcitrantes puristas. En 1991 publica "A tiempo", y en 1993 Voz de referencia. Con Moraíto Chico, Tino Di Geraldo, Las Peligro o Raimundo Amador, y bajo la producción de Ricardo Pachón. Flamenco rítmico y surrealista de todo un personaje del Barrio de Santiago de Jerez que demuestra que sin ser un cantaor poderoso se puede expresar sabiduría. Y eso le ha valido ser conocido por sus "locuras rítmicas", interpretadas por Camarón o Enrique Morente, o por él mismo. Después de una larga estancia en Madrid, se instaló en Sevilla, desde donde ha realizado numerosas producciones de Flamenco.

Diego Carrasco, Cantes y sueños + Tomaketoma

Diego Carrasco, Nuevos Medios Colección

Macanita y Carrasco han agotado ya el papel de sus espectáculos para la Biena
Mercé participará en el montaje que abre en septiembre la muestra sevillana, 'La vida breve', y ofrecerá un recital junto a Morao en el Lope · Once artistas encabezan la presencia jerezana en el cartel del festival
De los nueve espectáculos que integran la nutrida oferta de la XV Bienal de Flamenco de Sevilla, que se celebrará entre los próximos 10 de septiembre y 11 de octubre, que ya han agotado totalmente las entradas puestas a la venta hace unos meses, dos de ellos tienen como grandes protagonistas a artistas jerezanos: T omasa Guerrero La Macanita y Diego Carrasco. La primera, ofrecerá un recital el 12 de septiembre en el recoleto Hotel Triana bajo el título La Macanita: Aires de Jerez. Según detalla www.generaltickets.com/cajasol (la web oficial que emplea la muestra para la venta de entradas), a falta de mes y medio ya no es posible adquirir billetes para asistir a un espectáculo en el que la de Santiago contará con la presencia de la bailaora y coreógrafa jerezana María del Mar Moreno como artista invitada. En el caso de El Tate, la expectación aún es mayor, pues el Teatro Lope de Vega albergará el estreno absoluto del montaje El tiempo del diablo, que cuenta con la dirección escénica de Pepa Gamboa, la dramaturgia de Antonio Álamo, y del que poco o nada ha trascendido hasta el momento. Bajo el ciclo 'Clásicos del Siglo XXI', Diego Carrasco se reencontrará con la Bienal tras participar en 2006 con el espectáculo Los juncales y estrenar en 2004 la obra El mago, año en el que también participó en la puesta de largo de Arena, de Israel Galván, que tiempo después pudo verse en el Festival de Jerez. Pero el desembarco de jerezanos en la Bienal de Sevilla no acaba ahí. Sin ir más lejos, el cantaor más universal, José Mercé , será uno de los grandes cabezas de cartel del festival. Participará en La vida breve, el espectáculo que realmente abre -los días 11 y 12 de septiembre-, tras la gala inaugural, la muestra y donde compartirá escenario con Lola Greco, Fran Velasco, el Coro Nacional de España y la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. Pero, además, el santiaguero ofrecerá el día 2 de octubre, junto a su partner de recitales, Manuel Moreno Moraíto, un directo en el Maestranza que estará integrado en el ciclo 'El futuro de lo jondo'. En total, la presencia jerezana en la muestra se eleva, al menos en lo que a protagonistas en cartel se refiere, a once artistas, pero a buen seguro que esta cifra crecerá cuando se detallen los diferentes elencos de la programación. A Mercé, Macanita, Carrasco, Moreno y Morao se unen Luis El Zambo, Leonor Leal, José Quevedo 'Bolita', Andrés Peña, José Méndez y Fernando Terremoto. Éste último formará parte, precisamente junto a Diego Carrasco, de la nómina de intérpretes que integran el último espectáculo del transgresor bailaor sevillano Israel Galván, quien llevará hasta su ciudad natal El final de este estado de cosas, montaje que ya pudo disfrutarse en el pasado Festival de Jerez. En el caso de 'Bolita', participará en el directo de Ultra High Flamenco, una suerte de experiencia musical que igualmente pasó por la ciudad. Además, José Méndez estará en el Hotel Triana dentro de Personalidad; Leal formará parte de Tiempo pasado; y El Zambo y Peña compartirán tablas del Maestranza dentro del elenco de la producción que lleva por título De la mar al fuego. Algunos de los espectáculos que también han agotado ya sus entradas son los de Arcángel, Andrés Marín, Mayte Martín, Sara Baras y Carmen Linares.
F. Sánchez Múgica / Jerez | Actualizado 28.07.2008

Un compás endiablado
Diego Carrasco estrena en la Bienal 'El tiempo del diablo', un inventario dirigido por Pepa Gamboa que rescata la 'cara b' de su discografía junto a Poveda y Jarcha
Diego Carrasco retorna a Sevilla. No falla. Cada dos años, la Bienal desenrolla su alfombra roja y en ella, ya sea como protagonista absoluto o como artista invitado, siempre hay sitio para el Tate, el ilusionista del tomaketoma, el inclasificable rapsoda, jerezano de Santiago. Tras la puesta de largo en el Central hace cuatro años del espectáculo El mago, Carrasco estrena esta noche en el Lope de Vega, desde las nueve en punto y con todo el papel vendido, El tiempo del diablo, un montaje en el que Pepa Gamboa y Antonio Álamo, "dos genios", han corrido con la dirección y la dramaturgia, respectivamente. Un montaje que parte de una premisa "sencilla" aunque con "una mano un poquito teatral por detrás", explica con afán Diego, mientras deja escapar sus ojos claros por encima de sus gafas de sol. Son los momentos previos a una nueva jornada de ensayo en una confortable y recoleto espacio escénico jerezano. "Sólo queríamos -abunda, antes de sorber otro trago de menta poleo con manzanilla- rescatar y revisar aquellos temas que no hago nunca en los conciertos, el proyecto en sí consiste en hacer realidad, llevar al directo, esos temas que ya eran complejos y costaban trabajo cuando estábamos metidos en el estudio". Un paseo por la memoria. Un vistazo al tiempo, al maldito tiempo. ¿Qué da más miedo el tiempo o el diablo? "El tiempo lo llevo bien, estoy más viejito, las canitas... Pero lo llevo bien. Eso sí, la segunda parte del título... Caca. Eso me da yuyu, no quiero ni mentarlo", asegura medio en serio, medio en broma. Y proclama: "Yo no quiero saber nada ni de política ni de religiones, mi alma es mi guitarra". En el libreto, Álamo ahonda en el espíritu del nuevo espectáculo del Tate afirmando que es un encuentro de Diego con sus "memorias del tiempo viejo, temas ocultos, temas nuevos, temas remozados y guiños al tiempo y su diablo". Todo lo anterior, entroncado con la sombra del Tenorio: "Como Don Juan, condenado a seducir. Como Don Juan, condenado a decir versos, tanto barrocos como románticos, tanto cultos como populares", equipara el también director del Lope sevillano. Desde A tiempo (1991, Nuevos Medios), del que revive un tema dedicado a Fernanda de Utrera, a Mi ADN flamenco (2004, ídem), cualquier cosa, cualquier tema ensombrecido por sus composiciones más populares, es posible. "También cuento con mis poetas de siempre", puntualiza Diego, que volverá a echar mano de la lírica de sus autores de cabecera, como el llorado Rafael Fernández El Nene y Carlos Lencero. Además, comenta por bajini, "habrá muchas sorpresas, como la presencia de un cantaor invitado excepcional (se refiere al badalonés Miguel Poveda) o la voz de Moraíto haciendo de narrador en off. También estará Jarcha y la guitarra tan jerezana de Alfredo Lagos". En el escenario, por supuesto, estará su banda, con el trío Las Peligro, "ahora dicen que se llaman las ex Peligro"; las guitarras de Curro, de Navajita y Fernando Carrasco; el bajo de Ignacio Cintado y la batería de Juan Grande. Al final, concluye Diego, "de lo que se trata es de reivindicar que no se pierda la seguiriya, el cante, que no se duerman los duendes del cante". A la postre, incide Diego, es "una gran ilusión estar rodeado de mi familia en el escenario" y que "algo tan especial como Sevilla y su Bienal te reconozcan tu trayectoria, es de agradecer bastante, esto es un escaparate increíble y queremos que este trabajo tenga una vueltecita linda". Dicen algunas, pocas a decir verdad, malas lenguas que no sabe cantar ni baila. "En mi casa me lo dicen", pero, como advertían de Lola Flores, por Dios no se lo pierdan. Es Diego Carrasco. El rey del compás ternario, el juglar de la bulería, flamenco en deconstrucción y en continuo movimiento.Una odisea en el presente. Una quimera en el futuro. "Rodeado de amigos" "Ya no sé ni cómo me llamo, creo que Diego Juan Tenorio Carrasco", bromea el flamenco de siempre, Diego Carrasco, en la presentación del espectáculo ayer en Sevilla. Esta noche se atreverá a las 21:00 en el Lope de Vega -al que él llama "la Catedral"- con un espectáculo hecho "entre amigos y para los amigos", en el que, como un regalo, recupera temas antiguos para interpretarlos en directo, informa Miguel Pérez Martín. 80 minutos en los que el jerezano se convierte en un "Don Juan diablillo" que deja entrever su espíritu transgesor, desde una perspectiva más madura, pero sin dejar de lado su faceta de vividor. El tiempo del diablo no es otra cosa que un particular homenaje a los textos del Don Juan. "No contamos el Tenorio, sino que hacemos guiños a la obra de Zorrilla", explica Pepa Gamboa, directora de este montaje.
Francisco Sánchez Múgica | Actualizado 21.09.2008

VIDEO

Datos de varias fuentes, Poema de José Maria Ruiz Fuentes

Volver | Ver la entrevista 344